greek green greet // Droog

前陣子荷蘭家具品牌Droog在米蘭家具展上，展示名為「Saved by Droog」小型展覽，邀請14名設計師將Droog品牌的5135件庫存作品重新設計，並且販售。

今年，Droog再度發揮他們的創意思想，將在希臘雅典舉辦名為「greek green greet 」的設計展覽， 另外也有三場關於設計、建築、永續等研討會，是品牌從2007年來最大的展覽之一。

BALMAIN X OLIVER PEOPLES

法國經典時裝品牌BALMAIN這次與美國洛杉磯的老牌眼鏡設計公司OLIVER PEOPLES合作，推出飛行太陽眼鏡系列，包括兩款極富3D線條的太陽眼鏡，其靈感源自於現今流行的3D電影藝術，於今年夏天發行。

這款名為BALMAIN I 的限量版太陽眼鏡，反映了創作總監Christophe Decarnin的時尚美學設計，採用誇張的淚滴形狀透鏡的設計，營造出一種混和媒介風格，壓克力的鏡框配合高科技醋酸鹽質料的支架裝飾，再搭配彈性金屬鏡腳，打造全新的眼鏡美學，適和男女佩戴。

Karl Lagerfeld請你喝可樂

近年可口可樂也加入crossover行列，不斷請設計名師為產品改頭換面。而這次便邀請最擅長將經典翻新的Karl Lagerfeld。這位風雲人物經常將自己的畫像放在別人的產品上，這一次為可口可樂Light設記得新包裝，再一次表達他的自戀狂。除此之外，這次可口可樂的廣告也是由Lagerfeld一手包辦！只能說，人紅無論做什麼都能帶來商機！

最佳作品@ 2010米蘭家具

今年米蘭家具展已經圓滿落幕好一陣子，還是許多人不斷地談論家具面向的趨勢，這次13界米蘭家具展將焦點放在「世界」，將世界以顏色劃分：橘色、藍色、黃色、紅色以及綠色，分別代表著美洲、歐洲、非洲、亞洲和大洋洲。今年共有700位新銳設計師各來自不同國家，為我們帶來創新、有想法的家具設計。在這裡我挑選出幾個較為特別的設計，一起看家具還可以怎麼搞？

由瑞典設計師Johannes Tjernberg和Rasmus Malbert第一次共同合作設計的Modern Times系列產品，靈感源自於1936年Charlie Chaplin（查理.卓別林）電影。產品包括Ash煤燈、Instant桌上時鐘、Pulse MP3專用擴充底座。

德國設計師Jannis Ellenberger的Private Space Furniture 梳洗台，簡單乾淨的設計線條，卻將所有梳洗用品收納適當，一點也不占空間。

瑞典Daniel Enoksson、Lucas E Hinnerud和Jens Boldt共同設計的The Cut Series系列家具，如同紙做的家具，不禁懷疑它們如何站立，支撐力量足不足夠。其實，一開始設計師採用紙為靈感來源，也是創作起步，其後採用木材製造，將木材切割如紙一樣薄的厚度，再上色完工。

My Granddaughter’s Cabinet系列家具是瑞典設計師Lisa Hilland所設計。設計師認為這個設計主題既然具有傳承的意味，那麼作品就要在工藝，文化和故事背景上都具有傳承性。採用樺木，橡木，櫻桃木和天然馴鹿皮等製成，全為自然環保的材質。錯落有致的櫃子，利用材料本身的色差搭配出來；大小不一的盒子疊放在一起又簡潔又不死板，支腳還有些生動的小細節。

德國設計師Yvonne Fehling & Jennie Peiz設計的Still Lives小豬造型的矮凳，造型非常逼真也可愛。如果在家裡擺滿了這些獨特的小矮凳，可能會有身在豬圈的感覺吧！

來自瑞典的兩位女性設計師Sigrid Strömgren以及Sanna Lindström設計了這款完全跳脫傳統折疊方式的Grand Central摺疊桌，其靈感源自紐約可摺開式地圖。這張變形折疊桌由18個零件所組成，14塊各種幾何圖形的木塊組成了桌面的部份；桌腳則是有四個梯形木框。14個木塊可收疊成一大片類似本壘板的桌面，四張桌腳則收為L型。當要變成大圓桌的話，只要將剛剛的厚本壘板攤開，桌腳拆成四個部位即可完成變形。

回到最初的可能

Indie-Furniture透過網站宣導如何在家自己動手DIY書櫃。網站上詳細地說明尺寸指南及安裝手冊，使用者只需要訂購其特別設計的T字型夾子，自行選購木材、動手切割、裝訂就可完成。瑞士建築師Nicola Enrico Staubli表示，現今的消費模式單調，未來應該多倡導公開性設計概念，像是提倡DIY、減少運送成本、還可隨個人喜好設計家具。

目前此設計方案在倫敦設計博物館（永續未來展覽）展示，在倫敦的朋友不妨抽空參觀，看永續到底可以如何實現？

Maison Moschino 童話式飯店

近年不少高檔服裝品牌，都開始跨足飯店界，峇里的Bulgari、杜拜的Armani、愛丁堡的Missoni，今年，更有充滿童心趣味品牌MOSCHINO的新成員加入。MAISON MOSCHINO座落在充滿新古典主義的火車站之中，四月開幕的MAISON MOSCHINO位於米蘭的市中心，外表高貴典雅，室內空間則由MOSCHINO品牌創作團隊及設計師Rossella Jardini重新打造出愛麗絲夢遊仙境般的奇異國度。

純白色的飯店大廳內，擺放了以MOSCHINO品牌代表作：燈籠裙形狀示人的燈飾，加上羊的雕塑與天花的花叢，徹底展示了其超現實主義風格與無限的想像力。六十五個各有不同特色布置的房間之內，都可以找到如此超現實的氣氛，不管是天花的大蒼蠅吊飾、被樹林包圍的睡牀，還是由鮮紅晚裝延伸而成的大牀，每個細節都展現了創意與做夢的力量，成為時裝王國當中最具玩味的住宿之選。

MOSCHINO的童話式飯店MAISON MOSCHINO在開幕前早已引起不少迴響，為加強聲勢，品牌將副牌Moschino Chip and Chic的時裝秀定於飯店開幕典禮當晚舉行。為增強視聽刺激，品牌更邀請英國音樂人Pixie Lott擔任演唱嘉賓，另外亦請來義大利性格女星Asia Argento擔任當晚的DJ，為整晚表演配樂助興。

北歐 The SPA Boat

荷蘭設計團隊Rintala Eggertsson Architects設計了一艘名為The SPA Boat的挪威渡假船，它原是一艘已經六十多歲的老舊漁船，外表看極為普通，但是內在空間卻完全改裝為一個豪華的水療中心。設計師將彎曲的牆壁以未剖光木材覆蓋，使其成為土耳其浴的最佳場所，提供蒸氣浴、盆浴和熱瓦浴等多種選擇。

炭火暖爐、裸露木材和富有質感的獸皮等細節讓整艘船蘊含著北歐風格的低調奢華。寬敞明亮的全景大窗則讓客人可以觀賞北極地帶的風光，將SPA和海上度假觀光兩種奢華享受結合一起。

Erin Petson

看了英國時尚藝術家Erin Petson的插畫作品後，你的眼睛一定跟隨著她所描繪的線條：在凌亂中帶有女人性感的嬌美。嬌柔且流暢的中國水墨畫線條，Petson的繪畫手法很容易俘獲人心，每一根線條和標誌性的繪畫技巧都充分展現作者的奔放熱情和魅力。

懸浮自行車

在東京、紐約、倫敦甚至台北等各大都市，堵車景觀早已見怪不怪，即使建構地上或是地下的立體交通網路，隨著汽機車輛的不斷增多，擁擠堵塞仍是一大問題。不過，也越來越多都市人開始使用自行車代步，而荷蘭、巴黎等城市更開拓自行車通道，方便騎車人士，但是在城市騎自行車還是有一定的風險存在，畢竟鐵包人還是勝過人包鐵。

為解決此一問題，設計師Martin Angelov設想出一個名為Kolelinia的概念設計，他將單車通道架在空中，Kolelinia看上去似乎像是馬戲團玩雜技，危險指數非常高，這種概念已不再是一種單純的自行車設計概念，而更像是一種新型的騎車方式。設計師認為，Kolelinia將是一種專門為自行車設置的自主動力單軌交通線路，這種交通線路將城市中的高樓大廈連接在一起，形成懸浮的自行車交通網。Martin Angelov將單車限制在一個相對穩固的軌道內，單車手柄連接軌道，因此不會發生偏離。如果你覺得還不安全，還有一個類似於盔甲的安全帶裝置，確保萬無一失。這樣，你就可以在城市上空變成飛人，避開擁堵的街道，在城市中自由、安全地前往目的地，就好像騎自行車在空中走鋼絲。

想像很美好，實現起來就真的很難把握，我們還是先建立起城市自行車租借系統，實現綠色環保的交通方式。

COACH Star Totes慈善企劃

上海世博已經開始，時尚品牌的活動也隨之高潮迭起，從4月16日的Calvin Klein大秀、4月21日COACH中國第一家旗艦店開幕、到4月28日Louis Vuitton淮海店與浦東IFC同時開幕，接著5月Dior的設計師John Galliano親訪上海，這麼多的活動齊聚上海，讓世博更有看頭！

這次COACH開設旗艦店之餘，特別找來多位明星設計精典Totes Bags，其中包括好萊塢巨星潔西卡‧艾芭、劉玉玲、珍妮佛‧安妮斯頓、成龍、梁詠琪、林志玲等也共襄盛舉，在COACH著名的Totes Bags上畫出自己的創作，所有作品也將以慈善方式拍賣。

Ｌ？

小時候嚮往白馬王子跟白雪公主的愛情故事

長大後照樣跟隨著偶像劇的浪漫愛情

即使我們都知道，不是所有美好的愛情都會降臨在你身上

但是還是忐忑不安地期待下一個他（她）

到底要的是甚麼？得到的又是甚麼？那結果呢？

Kareena Zerefos的魔法世界

一直很羨慕會插畫的藝術家，小時學過Fine Art，但是都自以為的走印象派或是抽象派路線，其實一筆一劃都沒辦法完整地掌握。

這位來自澳洲的藝術家Kareena Zerefos，

她的作品充滿了我們兒時對迪士尼卡通影集的回憶，看到她的作品，馬 上有「會心一笑」的感覺，它們沒有很強烈，卻溫暖平靜地打動人心。它們像是愛麗絲夢遊仙境裡面的人物，卻又沒有那麼的夢幻。她的設計 背景以及擅長運用各種媒介（像是鉛筆、廣告顏料、茶、墨水等等），融合傳統以及數位繪畫技巧，創作出一系列極為創意的插畫作品。

所 有作品採用天然及平價的顏料、材料，像是木頭繪板，賦予作品更深的暖色系調，而且還不需多加任何人工佐料。Kareena Zerefos靈感來自於兒時記憶，她將孩童的害怕、孤獨、好奇心、想像力展現在作品之中，每一幅畫裡的孩童與動物或是自然界元素有 著密不可分的微妙關係。